Como a própria Taylor Swift disse recentemente em uma faixa do cofre de seu álbum de 2022 Meia-noite: “Parar. Você está me perdendo.
Bem-vindo ao Departamento de Poetas Torturados, o 11º álbum de estúdio de Swift, uma coleção que foi inicialmente enquadrada como um projeto de 16 faixas e anunciada no palco na mesma noite em que ela levou para casa o Grammy de 2024 de Álbum do Ano. Esta manhã, duas horas depois da chegada do álbum, ocorreu o último movimento “Mastermind” de Swift; Poetas é na verdade um álbum duplo, com 15 faixas a mais do que o inicialmente previsto.
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“Vale tudo no amor e na poesia”, escreveu ela via Instagram quando o projeto foi anunciado, mudando sua estética para tons sépia, máquinas de escrever, penas e pergaminhos. Mas a execução inicial de 16 faixas de Departamento de Poetas Torturados não é o retorno ao folclore ou sempre vibração que as imagens podem ter sugerido e, em vez disso, a maior parte deste LP parece mais uma continuação de Meia-noite, tanto liricamente quanto sonoramente. Só nas faixas da antologia – que coletivamente atuam como o melhor endosso para a parceria criativa de Aaron Dessner com Swift – é que as coisas parecem se encaixar confortavelmente no lugar.
Há tantas maneiras de ser fã de Taylor Swift e, para muitas pessoas, o que importa é apenas a música. Apesar do que a internet possa lhe dizer, há absolutamente um setor de fãs casuais por aí que usa a música dela para sonhar acordado, ansiar e dançar com os amigos. É o mesmo tipo de pessoa que começa quase todas as manhãs com uma xícara de café e um prato favorito sempre cortado, ou que acaba chorando quando shuffle os surpreende com “Fearless” ou “Tim McGraw”. A música de Swift marcou tantas épocas da vida de tantas pessoas, especialmente mulheres jovens, e isso as deixou mais interessadas nela como escritora e artista. É o mesmo setor de ouvintes que está muito menos interessado em desempacotar ovos de Páscoa sobre seus ex-namorados ou em investigar referências tímidas ao fim de relacionamentos; você nunca entenderá aquele grupo demográfico tentando ver quais eventos em sua vida pessoal se alinham com as referências em seu trabalho. Os homens ao seu redor não são o que a tornou interessante.
Isto faz Poetas é um pequeno desafio para as pessoas que estão nesse grupo, que buscam a música de Taylor Swift como uma forma de comunidade ou escapismo, não na esperança de encontrar uma crônica detalhada da história de outra pessoa. Na melhor das hipóteses, Swift tem um talento especial para pegar detalhes e situações específicas, como um lenço vermelho esquecido ou uma porta de tela batendo, e fazê-los parecer universais e tangíveis. Em seu 11º álbum de estúdio, porém, ela parece mais preocupada em desempacotar, reescrever e defender sua vida pessoal. Ela destrói e renova sua própria tradição, tornando-se cada vez mais específica em sua autodestruição. Para reaproveitar algumas de suas imagens favoritas, parece uma cobra comendo o próprio rabo.
Há um ar de morte pairando sobre todo o álbum: “Eu quero matá-lo”, ela admite logo na primeira faixa, “Fortnight” (com participação de Post Malone). “Foda-se, se eu não puder tê-lo, posso simplesmente morrer/Não faria diferença”, ela lamenta em “Down Bad”. “Luzes, câmera, vadia, sorria/ Mesmo quando você quiser morrer”, ela diz a si mesma em “I Can Do It with a Broken Heart”. Porém, esse tema não se funde em nada tangível e parece estar em desacordo com a paisagem sonora da primeira metade do álbum, onde faixas mid-tempo cintilantes e cheias de sintetizadores sangram juntas com uma coesão enlouquecedora.
Em outros lugares, muitas letras parecem chocantemente deslocadas ou completamente bizarras. “Você fumou e depois comeu sete barras de chocolate/ Declaramos que Charlie Puth deveria ser um artista maior”, ela conta na faixa-título do álbum. (Ouça, rainha, esta não é você – tem certeza de que não quis dizer Carly Rae Jepsen? Você acabou editando a parte “ortografia é divertida” de MIM!. Não é tarde demais para fazer a coisa certa. ) “Todos os meus amigos cheiram a maconha ou a bebês”, ela reclama em “Flórida !!!” (apresentando Florence + a Máquina).
Além do mais, algumas letras em Poetas parece mais uma autoparódia do que o produto de sua caneta; “Eu sou a rainha dos castelos de areia que ele destrói”, ela canta em “My Boy Only Breaks His Favorite Toys”, uma música que, no geral, parece muito menos do que ela é capaz de criar neste momento de sua carreira. Entregar-se a uma linguagem floreada e melodramática certamente não é um problema – ela folclore O verso “Eu me banho em piscinas à beira de penhascos com meu amor calamitoso e tristeza intransponível” é uma das coisas visualmente mais poderosas que ela já escreveu – mas uma vaga eliminação de “crianças julgadas que dizem que querem o que é melhor para mim, realizando solilóquios hipócritas que nunca farei veja” é como receber um prato de nada.
Felizmente, existem mais do que alguns momentos maravilhosos de personalidade – enquanto “I Can Do It With a Broken Heart” está um pouco próximo demais do território “Bejeweled” para conforto, a frase “Estou tão deprimido, ajo como se fosse meu aniversário todos os dias” é hilário. Não deveria ser, mas a menção em “The Alchemy” de “heroína, mas desta vez com e” também é engraçada. Os floreios acústicos e terrosos em “But Daddy I Love Him” são suficientes para dar vida à primeira metade do álbum, e há uma quantidade refrescante de saudade noturna entrelaçada em “Guilty As Sin?” isso não teria parecido deslocado reputação. Os instrumentais solitários e melancólicos de “I Can Fix Him (No Really I Can)” parecem fundamentados.
“The Smallest Man Who Ever Lived” é um destaque tardio do lado A do álbum, onde a paranóia é urgente e interessante. O claro destaque do lançamento principal do LP chega então no encerramento da primeira metade, “Clara Bow”, onde Swift usa a estrela do cinema mudo como nossa narradora que viaja no tempo, um substituto para todas as garotas com grandes sonhos em seus pequenos. cidade. A produção fica em segundo plano e nós, como ouvintes, podemos finalmente nos perder na batalha não apenas para sermos vistos, mas para sermos excelentes. Para ser deslumbrante.
É o suficiente para chorar quando reservamos um tempo para sentar e deleitar-se com a história. Este é exatamente o tipo de espaço onde Swift é excelente, e a música é um encapsulamento desse equilíbrio acima mencionado entre hiperespecificidade e capacidade de identificação que a diferenciou do grupo anos atrás, quando ela entrou em cena. Não há ninguém melhor para contar uma história sobre deixar de viver como ninguém e passar a estar no maior outdoor de Los Angeles, junto com todas as coisas boas ou ruins que isso acarreta. “É um inferno na terra ser celestial”, ela entoa, e você não pode deixar de acreditar nela.
folclore e sempre os fãs podem preferir tirar uma página do livro de Swift e mergulhar na fantasia – eles ficarão mais felizes se fingirem que o álbum começa com “Clara Bow”. O lado B, apelidado de versão “antológica”, parece muito mais urgente e pessoal do que as bombas mais dramáticas espalhadas naquela primeira execução de 16 faixas. A solidão e o isolamento são tangíveis em “I Look In People’s Windows”. Há cordas lindas na desesperada “The Prophecy” e na excelente “The Albatross”, a última das quais parece mais alinhada com o título do projeto. As metáforas não parecem desajeitadas; Swift está confiante em suas observações e reflexões.
As duas metades do projeto não poderiam estar mais em desacordo uma com a outra, tornando fácil imaginar por que foi tomada a decisão de abandoná-las não completamente, mas juntas para todos os efeitos e propósitos. Há uma linha vívida de demarcação entre a narrativa da implosão caótica e a suave recomposição que acontece mais tarde. No streaming, e para o ouvinte menos cronicamente online que não se conectou à meia-noite para ouvir a primeira música, seria impossível dizer que as últimas 15 faixas não faziam inicialmente parte do plano. Passaram-se duas horas desde que eles não existiram neste projeto, e talvez tivessem ficado melhor relegados a um lançamento próprio, uma nova adição à família de “álbuns irmãos” folclore e sempre.
Para retornar para outra linha em Meia-noite, a maior parte deste álbum parece que Taylor Swift se perdeu no labirinto de sua própria mente. Não há dúvida de que ela acabará lutando para escapar – já a vimos fazer isso muitas vezes antes.
Faixas Essenciais: “Clara Bow”, “Guilty As Sin?” “O Albatroz”
Nota do Editor: Confira nosso podcast oficial da Taylor Swift, Bom para um fim de semana
