Tyler Perry conquistou o mundo do entretenimento – a força criativa entre duas dúzias de filmes, 17 programas de televisão, livros mais vendidos e 20 peças de teatro. Ele construiu um próspero complexo de estúdios em Atlanta, e hoje mesmo o Deadline informou que assinou um contrato inicial com a Netflix para produzir filmes religiosos ao lado de DeVon Franklin.
Foi uma jornada longa e improvável até o topo de sua profissão, uma história contada no documentário candidato ao Emmy O bebê de Maxine: a história de Tyler Perry. Gelila Bekele (ex-companheira de vida de Perry) e Armani Ortiz dirigiram o filme Amazon MGM Studios, com a primeira filmagem filmada há uma década.
“Eu vi esse homem ficando mais ocupado do que nunca e tive o privilégio de estar na primeira fila e queria apenas documentar isso para arquivo”, explicou Bekele durante uma aparição no Deadline Studio no Prime Experience em Hollywood. “Percebi que falta uma grande quantidade de história, especialmente na comunidade afro-americana, e a contribuição [to] História americana que Tyler está fazendo.”
Confira a conversa do painel aqui e as fotos do evento abaixo.
Perry cresceu pobre em Nova Orleans, descendente de uma longa linhagem de pregadores por parte de mãe (a titular Maxine). Ele sofreu constantes abusos verbais e físicos nas mãos de seu pai, Emmitt Perry Sr., assim como de sua mãe. Ele se mudou para Atlanta, onde ficou sem-teto em determinado momento, mas o interesse em escrever (inspirado por assistir ao talk show diurno de Oprah Winfrey) acabou se transformando em uma carreira no palco do que é popularmente conhecido como Circuito Chitlin.
“Enquanto fazíamos este documentário, começamos a perceber que sim, ele é um ícone do entretenimento, mas quando retiramos as camadas, ele é um ser humano incrível que foi capaz de se sacrificar e suportar tantas coisas”, observou Ortiz. “Queríamos muito que isso transparecesse no filme.”
Perry revolucionou a indústria pela velocidade com que cria suas produções, agilizando processos para evitar desperdícios. Ele também foi o pioneiro no modelo “10-90” de produção televisiva, por meio do qual ele cria 10 episódios iniciais de uma série e, se eles forem bem-sucedidos, a rede ou canal que os transmite se compromete a gravar mais 90 episódios. Ao construir um centro de produção tão grande em Atlanta, ele apoiou uma geração de talentos emergentes tanto na frente quanto atrás das câmeras.
Geeta Gandbhir, Armani Ortiz, Gelila Bekele, Jasmine K. White e Asante White
Anthony Avellano para Prazo
Gelila Bekele
Anthony Avellano para Prazo
Armani Ortiz
Anthony Avellano para Prazo
Jasmim K. Branco
Anthony Avellano para Prazo
Asante Branco
Anthony Avellano para Prazo
Geeta Gandbhir
Anthony Avellano para Prazo
Jasmine K. White, produtora do documentário que trabalhou em diversas produções no Tyler Perry Studios, relembrou palavras de sabedoria que Perry compartilhou com jovens criativos. “Ele nos reúne e diz: ‘Ei, deixe-me apenas dizer que estamos prestes a fazer algo. Vai ser ótimo, vai ser incrível. Mas para a maioria de vocês, quero que saibam que nunca pretendi que ficassem aqui. Eu queria que você crescesse aqui. Estes são campos de treinamento’”, lembrou White. “Para mim, começando tão jovem e estando lá há mais de uma década, cresci, aprendi e sinto que ele me preparou para isso. Estou lá há muito tempo e quando tive a oportunidade de fazer isso, me senti equipado.”
No filme, Perry observa que ninguém na indústria pode dizer que o supera. Com base nas evidências, isso não é uma ostentação, mas um fato evidente. Asante White, também produtor do documentário, expressou surpresa com a ética de trabalho de Perry. “Ele não apenas acredita em si mesmo, mas também em cada pessoa que trabalha para ele no estúdio”, observou. “Observá-lo fez com que quase, em certo sentido, acreditássemos em nós mesmos. É encorajador, é inspirador.”
O filme dá espaço àqueles que criticam o trabalho de Perry, incluindo alguns críticos afro-americanos que questionam sua representação das mulheres negras e se opõem a elementos de comédia ampla em seu trabalho. No passado, o diretor Spike Lee foi um dos maiores detratores de Perry, mas quando Perry abriu seu colossal estúdio em Atlanta em 2019, ele nomeou um dos 12 palcos sonoros para Lee. Os cineastas parecem ter corrigido quaisquer diferenças remanescentes.
“Houve um tempo em que houve tensão entre ele e Spike”, comentou a produtora executiva Geeta Gandbhir. “Eu acho que o que isso [film] também mostra, além de sua incrível história, que existe espaço para tantos tipos diferentes de arte a partir de diferentes perspectivas. Tipo, quem pode dizer que seus filmes não são arte, não têm propósito ou não têm lugar? Isso, para mim, foi uma lição realmente poderosa que acho que podemos levar para o mundo.”
Para mais conteúdo do Deadline Studio no Prime Experience, clique aqui.
