Breaking Baz: ‘The Wild Robot’ da DreamWorks vai impressionar o público no Festival de Animação de Annecy e como Lupita Nyong’o descobriu a voz da bondade do filme

EXCLUSIVO: Um princípio fundamental que sustenta a DreamWorks Animation O Robô Selvagem – dirigido e escrito por Chris Sanders, produzido por Jeff Hermann e estrelado por Lupita Nyong’o como a voz do robô Roz – é que a gentileza é importante, dizem os cineastas.

Baseado no best-seller de Peter Brown de 2016, o filme será lançado nos cinemas dos EUA em 27 de setembro e no Reino Unido em 18 de outubro. Ele segue as aventuras da unidade Rozzum 7134, também conhecida como “Roz”, quando ela – os cineastas confirmaram seu gênero como mulher – naufragou em uma ilha remota, habitada apenas por humanos, e como ela deve aprender interagindo e explorando seu ambiente.

Ela cria uma conexão com os animais da ilha “e se torna algo que ela não esperava ser”, diz Hermann.

Roz descobre um ovo de ganso e o adota, do qual nasce um ganso que Roz chama de Brightbill, dublado por Kit Conner.

Também estão no filme Pedro Pascal como Fink, a raposa; Catherine O’Hara como gambá Pinktail; Bill Nighy como Longneck, o ganso sábio; e Stephanie Hsu como Vontra, um robô que se cruzará com a vida de Roz na ilha. Outras vozes incluem Mark Hamill, Matt Berry e Ving Rhames.

Imagens iniciais de O Robô Selvagem, apresentado por Sanders, foi revelado hoje no Annecy International Animation Film Festival. Além disso, alguns dos animadores do filme discutirão sua forma de arte. Também ainda hoje, a DreamWorks lançará o segundo trailer do filme.

“A maternidade está no centro de tudo e conseguimos explorar o lastro emocional”, explica Sanders quando nos encontramos no AIR Studios em Hampstead, Londres.

O edifício era originalmente uma igreja e escola missionária, desenhada em estilo românico. Numa vasta música de câmara, uma orquestra de 67 pessoas liderada por Geoff Alexander compõe a partitura composta por Kris Bowers, ele de Bridgerton fama.

Enquanto a música enche a sala de controle, Sanders e seus colegas estudam cenas de O Robô Selvagem em monitores silenciosos.

Enquanto observamos Roz ajudar Brightbill a fazer tentativas de voar, é inegavelmente comovente. As imagens animadas e as melodias de Bowers fornecem seus próprios diálogos.

“O ganso é um nanico e foi escolhido pela natureza para não sobreviver”, Hermann completa enquanto fico paralisado com a filmagem que aparece no monitor.

“Ele não é bom em voar e quer aprender desesperadamente e cresce pensando que Roz é sua mãe”, acrescenta.

Hermann me disse que quando ele e Sanders se conheceram pela primeira vez com Brown, o autor “nos disse que a gentileza é uma habilidade de sobrevivência e isso foi algo que ressoou profundamente em nós porque é obviamente muito relevante de várias maneiras para o que o mundo moderno está vivenciando. agora mesmo. Queríamos que isso ressoasse.

Essas conversas com Brown sobre bondade e empatia “nos ajudaram a moldar Roz em quem ela é, porque ela foi programada para não prejudicar ninguém, então há uma bondade inata programada nela. Mas ela também precisa aprender a superar não apenas os danos, mas também a ajudar a cuidar dos outros de uma forma que no final lhe dê uma alma.”

Sanders também está grato pelas observações de Brown sobre a gentileza incorporada em sua criação. Ele diz que não é algo que Brown colocou explicitamente no livro, “mas é um bom exemplo do que poderíamos colocar no filme. Tornou-se um grande guia para nós caso sentíssemos que estávamos perdendo a noção da história.”

Sanders, que também dirigiu Lilo e Stitch, Como Treinar seu dragão e foi escritor e artista de histórias em A bela e a fera, diz que Roz não tem malícia e nunca ataca nada, e tem emoções crescentes, e observa que “qualquer filme sobre uma máquina vivendo uma vida inevitavelmente será algo mais dimensional. Mas esta história é mais do que isso, é realmente sobre relacionamentos.”

Quando sugiro que a DreamWorks realize uma exibição para o Congresso, Sanders responde, sorrindo ironicamente: “Não discordo”.

Antes que eu fique com os olhos marejados, Hermann conta que existem Bambi momentos “de puro terror nisso. Coisas que são assustadoras, coisas que são devastadoras. Isso foi algo que o livro fez tão bem. Na medida em que não se esquiva de tópicos difíceis e desafiadores, para mostrar às crianças que o mundo nem sempre funciona da maneira que você deseja, mas ajuda você a navegar nisso.”

O Robô Selvagem romance ilustrado foi o primeiro livro infantil de Brown. Em seu blog online, o escritor e ilustrador descreve como passou meses pesquisando, como ele mesmo disse, “coisas não naturais que vivem em lugares surpreendentes”.

Brown rabiscou notas sobre um robô vivendo na natureza em livros de ficção científica como o de Isaac Asimov. O completo RobôArthur C. Clarke 2001 e a peça de ficção científica de Karel Capex dos anos 1920 RUR (Robô Universal de Rossum) – de onde deriva o nome de Roz. Ele também estudou tomos que exploravam o mundo natural. Eles incluíram Brian Christian O ser humano mais humano e Bradford Angier Como permanecer vivo na florestas para ajudar Brown a sondar a questão: “O que um robô inteligente faria no deserto?”

Sanders teve diversas conversas semelhantes com Nyong’o, a estrela do filme.

“Acho que essa foi a discussão mais intensa sobre um personagem que já tive, porque muito de Roz está na voz”, diz ele com admiração sobre trabalhar com Nyong’o.

Todos os personagens do filme vivem em suas vozes, acrescenta Sanders, mas observa que Roz “é muito mais sutil, sendo um robô. Ela vem de um lugar muito incomum, e uma das grandes discussões que tivemos juntos foi por onde ela começa? Onde ela termina? Como projetamos isso?”

Ele elogia Nyong’o por seus esforços para “encontrar aquele personagem e encontrar a voz”.

O que ela poderia fazer com sua voz foi “além de atuar”, ele se maravilha.

Uma conversa que Sanders teve com o designer de som Randy Thom revelou-se uma revelação, ou talvez até os tenha deixado de boca aberta.

Sanders perguntou a Thom: “Como é o som de uma voz artificial?”

“E o que ele trouxe foi surpreendente, mas fazia todo o sentido. Ele disse que o grande impulso nas vozes artificiais é fazer com que elas não soem artificiais, mas sim fazê-las soar tão reais quanto possível.”

Isso foi uma revelação para Sanders e Nyong’o. “Isso permitiu que Lupita ficasse em um espaço onde ela era humana, mas uma humana muito particular. Um humano que vê as coisas de uma forma muito compartimentada, muito estruturada. Ela é como uma enciclopédia gigante. Há muita coisa que ela sabe, mas muita coisa que ela não entende”, Sanders me conta.

“Ela conhece estatísticas, sabe certas coisas sobre como as coisas são organizadas, mas não entende como funcionam”, acrescenta.

Por exemplo, no caso de Brightbill, o ganso “é um ser completamente fora de seu banco de dados”.

Munidos desse conhecimento, Sanders e Nyong’o gravaram cada cena várias vezes.

Sanders ri e diz que Nyong’o leria suas mudanças no roteiro “e ela reagiria a essas páginas e me diria o que pensava e onde achava que estava faltando”.

O cineasta iria embora e reescreveria um pouco mais para Nyong’o regravar.

“Permitimos que Roz fosse mais dimensional desde o início”, explica Sanders, “porque ela ainda tem um longo caminho a percorrer, mas queríamos que as pessoas realmente se conectassem com ela imediatamente”.

Pergunto como Nyong’o conseguiu esse avanço. Ele balança a cabeça. “É simplesmente a forma como Lupita atuou nos momentos.”

Sanders diz que teria ficado preocupado se Nyong’o “tivesse entrado e, tipo, dado de ombros, lido as falas e ido para casa. Adorei que ela recuou, adorei que ela tivesse coisas a dizer e adorei que ela me fez trabalhar mais como escritor e como diretor para levar isso até onde precisava estar.

Ele admite que Nyong’o “me pegaria nas coisas”.

Sorrindo, ele continua: “Ela diria: não acho que isso esteja certo, acho que você escreveu na direção errada aqui”. E ela me contaria o que pensava. Acho que nunca houve um momento em que eu não discordasse do que ela disse.

“Receber notas nunca é uma festa, mas você tem que fazer isso. Você não pode ignorá-los. Não posso.”

O diálogo é escasso no filme.

A pontuação elevada de Bowers foi pesquisada tão extensivamente para o filme quanto a busca pela voz de Roz.

Há 80 minutos de música no filme. O filme tem 92 minutos de duração. “É um presente incrível como compositor ter essa tela para brincar”, diz Bowers, que cresceu amando Sinfonias bobasDisney Fantasia “e todos aqueles desenhos animados clássicos onde existe uma ligação indelével entre movimento e musical. E especificamente na música orquestral é onde muito do meu amor por uma partitura pode ter origem.

“E então ter a oportunidade de trabalhar em algo onde a música desempenha um papel parece com certeza um sonho de infância”, diz o compositor.

Bowers foi contratado muito antes do início da animação porque os cineastas sabiam que a música seria um componente importante da narrativa. Ele entrou a bordo no final de 2022 e as primeiras peças musicais que escreveu no início de 2023.

“Isso também nos permitiu iterar e sentar com a música por muito tempo, então no início deste ano tínhamos pouco mais da metade do filme finalizado e isso realmente nos permitiu sentir muito confiantes sobre a paleta, sobre os temas e todas essas coisas.

Um dos primeiros pensamentos de Bowers quando estava pensando em sua partitura “foi como capturar o som da natureza selvagem sem escolher uma instrumentação que evocasse pensamentos ou conexões com qualquer tipo de etnia”.

Há “algo um pouco estranho em ouvir algumas coisas étnicas quando você vê a natureza. Para mim, pessoalmente, se eu ouvisse, imediatamente me perguntaria de que cultura esse som vem”, observa Bowers cuidadosamente.

Para tanto, procurou a Sandbox Percussion para colaborar. “Eles tocam percussão em muitos sons encontrados, digamos, como um galho de uma árvore”, diz ele sobre os esforços para encontrar um som que ecoasse com o que Roz estava vivenciando na ilha.

Além disso, o coro de 40 pessoas que se juntaria à orquestra do AIR Studios “usaria apenas sílabas para que não tivéssemos escolha de palavras ou idioma e, novamente, para não nos dar qualquer contexto cultural específico através da linguagem, ”Bowers diz.

Presumo automaticamente que a pontuação de Bowers para o Netflix Bridgerton também é gravado em Londres.

“Você poderia pensar”, diz ele, rindo.

Não tão. A música da primeira temporada de Bridgerton foi composta durante a pandemia utilizando um sistema onde cada um dos 10 ou 12 músicos gravava em suas casas. “Então juntamos tudo de novo”, diz Bowers.

Ele continua: “Porque encontramos um som que realmente gostamos, continuamos a fazê-lo dessa forma. Todas as três temporadas e Rainha Carlota foram todos feitos remotamente.”

De repente, os violinistas e violoncelistas largam os arcos e, pela primeira vez durante uma visita de quatro horas ou mais, observo um robô chamado Roz tentando ensinar um ganso a voar.

Não há música. Sem palavras.

No entanto, estou estranhamente seduzido por este robô que constrói uma comunidade na natureza.

Que bom que está nos cinemas em temporada de premiações.