Sobre FUNTOY, as vozes que cercam Sideshow – pais, colegas, pastores, filósofos de calçada – aparecem entre as músicas como um coro grego de condenação. Eles não oferecem esperança ou encorajamento. Em vez disso, eles detalham as inúmeras maneiras pelas quais Sideshow e sua geração estão condenados. Uma dessas vozes abre o registo explicando que “os jovens não vão conseguir chegar ao céu”, outra faz ameaças de morte hiperespecíficas e outra admite, encolhendo os ombros, que a violência está “no seu sangue”. Sideshow não rejeita muito essas ideias. Suas histórias de traficantes de olhos mortos indicam alguém que está resignado com seu destino.
Sideshow tem um estilo de escrita utilitário e surpreendentemente pessoal, uma abordagem que parece menos preocupada com a teatralidade ou manipulação da linguagem do que com a força contundente. Seus versos são coleções de instantâneos nitidamente compostos, breves cenas de terror ou dor de cabeça reproduzidas em vocais que sugerem Boldy James e Oddisee sem todas as cores; mesmo quando sua entrega se torna frenética, como o fluxo paranóico que ele utiliza em “Bad Friend”, sua voz ainda se move com um rastro escorregadio de codeína. Isso dá às suas músicas uma qualidade hipnótica, tornando fácil perder passagens brutais como “Toda a minha vida fui pisado/Deus colocou os dois pés em mim/Eu chorei, meus choros foram ignorados” nas primeiras audições. Há um ar denso de inevitabilidade no trabalho de Sideshow, o tipo de mal-estar que surge quando sempre – infelizmente – se prova que está certo sobre o mundo.
Nos álbuns anteriores, a relação do Sideshow com a venda e consumo de drogas ocupava as margens como uma nuvem de tempestade distante, afetando a atmosfera sem estar no centro dela. Aqui, as substâncias desempenham um papel mais central como agentes anestésicos onipresentes, necessários para passar o dia. Lean é seu narcótico preferido. “Estou apenas tentando colocar mil dólares em um isopor”, ele canta em “How to Kill a Man”,” seguindo esse pensamento mais tarde na música: “Só a codeína me dá propósito”.
Em contraste com os vocais inexpressivos de Sideshow, as batidas que ele escolhe são ativas e nervosas, caindo sobre si mesmas como pneus soltos de um caminhão descendo uma colina. As contribuições do popstar Benny estão repletas de sintetizadores coloridos e pixelados ziguezagueando em torno de baterias plugg, enquanto o camaleônico produtor de Chicago, Ayochillmannn, fornece funk sulista futurista e embaralhado. Quando combinado com as entonações caídas de Sideshow, tudo tem uma energia crepitante e de fritar circuitos. É tátil; você quase pode sentir o cheiro da fiação desgastada.
“Villain in Your Story (Still UA)” é um encerramento particularmente duro. A batida arrastada de Marc Rivera é o cenário perfeito para a honestidade inabalável de Sideshow (“Você não sabe que sou um cara fodido?”, ele canta, menos uma pergunta do que um sorriso de escárnio). Mas depois de 30 minutos de escuridão implacável, Sideshow muda de perspectiva. Durante uma conversa falada, ele explica que, como negro na América, ele não pode ficar deprimido. Ele está oprimido; existem sistemas projetados para mantê-lo preso em problemas projetados para serem intransponíveis. O turvo abuso de drogas, a ameaça ambiental de violência e as vozes que pregam a queda fazem parte de um ciclo proposital. Se todos e tudo ao seu redor apenas falarem profecias de destruição, você poderá eventualmente se tornar um pessimista.
