Não seria um festival de cinema sem pelo menos uma história de emigrantes oportuna e angustiante, mas justamente quando você poderia pensar que as possibilidades estilísticas se esgotaram — do documentário à ficção no estilo vérité e, ocasionalmente, uma pitada de comédia séria (como o maravilhoso filme de Ben Sharrock Limbo2020) — chega o filme audacioso e delirante de Noaz Deshe Xoftex. Talvez muito extravagante em seus conceitos e execução para o mainstream, o filme de Deshe deve ganhar força no circuito de cinema de arte, oferecendo uma tentativa pouco ortodoxa, muitas vezes indireta, mas emocionalmente poderosa de recriar na tela a desorientação da mente sem estado.
O título, que parece algo que a Big Pharma poderia produzir, é na verdade um complexo de imigrantes na Grécia, onde refugiados em grande parte muçulmanos são alojados enquanto aguardam o resultado de seus pedidos de asilo. Isso, um crédito de abertura brusco nos diz, pode levar até um ano, mas a verdade é que o processo pode levar muito, muito mais tempo. Para passar o tempo, um grupo de homens, liderados por Nasser (Abdulrahman Diab) e seu irmão mais velho Yassin (Osama Hafiry), ambos fugindo da guerra na Síria, fazem filmes no telefone de Nasser, encenando histórias de sua experiência direta, antecipando a possibilidade de repatriação forçada, chegando até a fazer um comentário engraçado e surreal sobre a reportagem de guerra em uma entrevista falsa com uma bomba.
O acampamento é um vasto enclave branco de caixas pré-fabricadas mais adequado a um parque industrial do que a um subúrbio, que é o que efetivamente é, e seus habitantes falam animadamente, até mesmo romanticamente, sobre estar em qualquer lugar, menos lá. Um homem sonha com Paris, outro o direciona para a Polônia. Outro aponta o sentimento político de direita potencialmente perigoso que está crescendo em ambos os lugares (“Você acha que Europa significa direitos humanos”, ele diz, na fala mais cortante de todo o filme). O irmão de Nasser parece estar feliz em ir junto com seu irmão, que tem os olhos postos na Suécia. Lá, Nasser perseguirá seus sonhos de se tornar um cientista, na esperança talvez ingênua de que ele será capaz de inventar algo tão extraordinário que mudará o mundo para pessoas como ele para sempre.
Durante a primeira hora, aproximadamente, o filme de Deshe se concentra na tortura mental de ficar parado: viver em uma zona de penumbra que se assemelha a um filme de ficção científica distópico (há indícios de Tarkovsky Perseguidor). Ele também faz uma breve digressão sobre a brutal factualidade da partida, apresentando-nos ao contrabandista de pessoas que, por uma taxa, levará fugitivos em trens com destino aos Bálcãs, oferecendo-lhes dicas sobre como evitar serem mutilados por pedras voadoras e repelir a atenção dos cães farejadores do controle de fronteira.
Nasser decide ficar, acreditando no sistema, mas quando sua inscrição é rejeitada (ou foi ignorada novamente?), a futilidade de sua vida em lugar nenhum começa a corroê-lo. O tempo realmente não é uma mercadoria mensurável neste mundo. “Há quanto tempo vocês estão aqui?”, ele pergunta aos outros membros do grupo de teatro. Ninguém consegue se lembrar, o que o inspira a fazer sua próxima produção: um filme de zumbi.
Essas camadas metatextuais — ficções dentro de ficções — são deliberadas e não devem ser subestimadas, já que, em suas aulas de ciências online, Nasser ouve muito sobre algo chamado “efeito Casimir”, uma energia inexplicável — “Não deveria existir, mas existe” — que existe no vácuo entre dois espelhos opostos.
Os espelhos são uma metáfora importante no filme de Deshe (um dos projetos de gestação mais longos de Nasser é uma obra de arte abstrata feita de cacos de espelho quebrados, e ele fica fascinado quando um de seus vizinhos decora sua casa pré-fabricada com uma bola de espelhos de discoteca). No entanto, há uma sensação maior de que Nasser está preso pela vasta, Orfeu-estilo espelho líquido que é o oceano; tendo feito uma perigosa travessia marítima em um barco inflável, seus sonhos (e pesadelos) têm todos uma qualidade surreal e submersa, sugerindo que parte (ou tudo?) dele nunca chegou à Grécia em primeiro lugar.
Isso é o bastante para continuar, mas Xoftex dá um salto quântico para a estranheza comportada com uma coda lírica, mas frustrante, de 20 minutos que lembra a “onda estranha” grega. Com base nisso, é uma pena que o filme de Deshe não seja apenas um pequeno mais fácil de usar, mas para bancar o advogado do diabo, seu uso de esoterismo provocador e assumidamente inescrutável — que está presente durante todo o filme, principalmente em uma subtrama envolvendo “adormecidos” que parecem nunca acordar de suas jornadas traumáticas — dá ao filme seu poder hipnótico.
Nem todos irão sucumbir a isso, mas para aqueles que o fizerem, Xoftex é um sonho febril imersivo sobre a realidade da apatridia forçada: um eterno e entorpecente agora onde as possibilidades deslumbrantes do amanhã balançam, inatingíveis, à vista de todos. Apropriadamente, para o cenário, muito parecido com as punições da mitologia grega.
