Scoop Review: A resposta da Grã-Bretanha aos holofotes é oportuna e bem atuada (mas com mensagens confusas)

À medida que o panorama mediático continua a crescer e o papel das notícias na sociedade se torna cada vez mais predominante, o mundo do jornalismo tornou-se um tema quente para o cinema e a televisão. Seja o personagem fictício do drama vencedor do Emmy da HBO A sala de notícias ou a história verídica vencedora do Oscar de Melhor Filme de Holofoteas lentes dos jornalistas tornaram-se atraentes para explorar em meio ao “notícias falsas” boom e mídias sociais dando voz a todos. Enquanto o Netflix Colher parece explorar esses vários temas, fica um pouco curto.

Baseado no romance biográfico de Sam McAlister de nome semelhante, o filme se passa em grande parte no início de 2019, após a infame prisão de Jeffrey Epstein por tráfico sexual de menores e subsequente suicídio na prisão. Centraliza McAlister e BBC’s Notícia à noite hospede os esforços de Emily Maitlis para garantir uma entrevista com o ex-príncipe Andrew para discutir sua amizade com Epstein. Dirigido por Philip Martin e escrito por Peter Moffat, Colher se esforça para fornecer uma exploração enérgica deste assunto, mas apesar de alguns desempenhos fortes, acaba sendo vítima de suas mensagens confusas.

Os jornalistas do Scoop nunca encontram as motivações certas

Apesar de ocasionalmente abordarem os horrores do assunto, os personagens se sentem movidos pela coisa errada

Como o título do filme sugere, os personagens de Sam McAlister (interpretado por Doutor quemBillie Piper) e Emily Maitlis (trazida à vida por Educação sexualGillian Anderson) estão sempre em busca de ficar à frente de seus colegas jornalistas quando se trata de uma grande história. Seguir seus esforços para conseguir uma das maiores entrevistas de suas carreiras com o príncipe Andrew é certamente atraente de assistir, especialmente porque McAlister tem que lutar contra sua natureza brusca para convencer a realeza reservada a concordar com a entrevista ou Maitlis elaborando cuidadosamente suas perguntas.

O maior problema com esses personagens, entretanto, é que suas motivações parecem um pouco egocêntricas. Embora conseguir uma história tão grande quanto a conexão de uma realeza com um criminoso sexual condenado exija uma atitude algo cruel, raramente parece que os jornalistas em Colher têm um grande interesse na importância social da história e mais um desejo de obtê-la antes que qualquer outra pessoa possa.

Com um assunto tão delicado como o do filme, é difícil não querer ver um ponto de vista mais contundente e crítico de Maitlis e McAlister do que aquele presente em Colher. No entanto Holofote é conhecido por ter obtido algum licenciamento criativo, uma das coisas mais importantes sobre o filme de 2015 que o tornou tão atraente de assistir foi o desejo de seus personagens de expor os crimes horríveis encobertos pela Igreja Católica em Boston.

Performances emocionantes do elenco mantêm o público preso

Rufus Sewell desaparece em Andrew enquanto Piper e Anderson estão apaixonados

Apesar de algumas lutas com as representações morais das figuras, os atores por trás ColherOs personagens de são todos fascinantes em seus diferentes papéis. Piper é incrivelmente eficaz como McAlister, capturando maravilhosamente as várias camadas que se formam sob a superfície, incluindo sua recusa em aceitar um não como resposta ou comprometer seus valores. Anderson também aproveita o poder que Maitlis trouxe com ela para suas reportagens, bem como os desafios de garantir que ela fizesse as perguntas importantes aos seus assuntos sem lhes dar um centímetro.

O verdadeiro destaque do elenco, porém, é Rufus Sewell como Andrew. Em sua carreira de décadas, o indicado ao Emmy interpretou uma grande variedade de personagens, embora seja frequentemente conhecido por suas atuações mais vilãs, como A Lenda do Zorro, Abraham Lincoln Caçador de Vampiros e O Homem do Castelo Alto. Com ColherSewell encontra um meio-termo intrigante ao retratar o infame ex-membro da família real.

Embora fosse fácil pintar um alvo nas costas de Andrew e transformá-lo em uma figura de desenho animado, Sewell e Martin fazem o possível para tentar fazer com que o público simpatize com ele. Seja refletindo sobre seu relacionamento com sua mãe, a falecida Rainha Elizabeth II, ou seu desejo de ir além da situação de Epstein, a estrela injeta em Andrew alguns momentos genuinamente comoventes. Ao mesmo tempo, o ator sabe quando imbuir efetivamente o senso de humor e reconhecer as falhas de sua alegada ignorância.

A direção de Martin mantém novidades Movendo-se

A direção elegante e o ritmo energético evitam que o filme pareça lento

Embora possa vacilar tematicamente onde Holofote disparou, uma área que Colher se destaca em comparação com o filme de 2015 é sua direção acelerada. Martin aproveita ao máximo seus vários locais de filmagem para manter o filme enérgico e envolvente, utilizando vários ângulos para capturar com eficácia as mudanças na dinâmica. O filme também cria tensão em cenas cruciais – desde a apresentação inicial de Andrew para a entrevista até a entrevista em si. Este último parece ainda mais poderoso ao permitir que a câmera foque amplamente em Sewell enquanto ele equilibra a verdade, evitando a autoincriminação.

Embora se possa argumentar que o ritmo mais deliberado Holofote era tão intrigante quanto Colhersendo mais rápido, a natureza rápida da história em questão combina bem com sua velocidade geral. Mas, apesar de um elenco muito interessante e de holofotes ocasionais de temas oportunos em relação ao jornalismo, o filme nunca faz jus a alguns de seus antecessores de gênero, pois apresenta motivações falhas para todos eles.